Як працювати оператору, якщо головну роль у фільмі виконує режисер?

Оператор незалежного кіно Сібел Мартін розповіла порталу Indiewire про головні правила, яким вона слідує, коли працює над проектами, де режисер і виконавець головної ролі - одна особа.

1. визначитеся з референс.

У тому випадку, якщо ваш режисер проводить більшу частину часу перед камерою, процесу пре - продакшну слід приділити особливу увагу. В останній раз, коли я опинилася в подібній ситуації, режисер перед зйомкою показав мені кілька фільмів, атмосферно близьких задуманої картині. Після цього на майданчику він просто говорив про те, на який з них повинна бути схожа та чи інша сцена, і я розуміла, що потрібно робити.
При роботі з режисером ми зазвичай звертаємося до вже існуючих творів мистецтва як референсів. Наприклад, ми вибираємо кольори як на певній картині, руху камери - як в певному фільмі, а оптику застосовуємо таку ж, яку використовує конкретний фотограф.



2. задайте правила кіномови.
Зазвичай режисери підходять до всіх своїх фільмів схожим чином - у них є певний стиль. При підготовці до зйомок вам краще скласти список правил, на яких тримається цей стиль. Наприклад, в якості символу смерті використовується фіолетовий колір, а особливий макіяж вказує на невинність персонажа (як це було в "12 розгніваних чоловіків". Список допоможе і в тому випадку, якщо ви з якихось причин змушені змінити місце зйомок: тоді вам потрібно буде обговорювати набагато менше деталей.

3. за всім повинен стежити ще одна людина.
Навіть якщо у вас є великий досвід роботи в кіно, ще одна пара очей для об`єктивності вам явно не завадить. Це дозволити зняти фільм таким, яким його бачить режисер.

4. зосередьтеся на своїх прямих обов`язках.
Утримайтеся від коментарів з приводу акторської гри. Коли навколо занадто багато порадників, актор перестає розуміти, кого саме слухати. Таким чином, якщо актори запитують вас про свою гру, переадресуйте це питання режисерові. Особисто я намагаюся говорити тільки про те, що безпосередньо стосується якості зображення і динаміки кадру.



5. правильно організовуйте роботу з режисером на майданчику.
Перегляд відзнятого матеріалу з режисером після кожного дубля - дієвий метод, який, однак, займає надто багато часу. Я вважаю за краще звертатися до режисера тільки тоді, коли вся команда вважає, що дубль вийшов вдалим або коли сцена сильно відхиляється від сценарію.

Ще один зручний інструмент - додаток Artemis Director`s Viewfinder. Мені здається, що я інстинктивно можу вибирати правильне розташування камери і оптику, проте постійно узгоджувати картинку з режисером дуже складно. Саме тому я і стала користуватися цією програмою. З її допомогою можна досить просто і швидко продемонструвати доступні варіанти оптики і затвердити найвдаліші з них заздалегідь.




Увага, тільки СЬОГОДНІ!
Оцініть, будь ласка статтю